创图(创图网)

野兽派画家亨利·马蒂斯的黑猫，在一段短视频里“复活”了。它在那幅著名的《红色餐桌》里出现，跳到椅子上伸个懒腰，再踱进画家那幅《红色房间》，差点打翻一尊雕塑。

在另一段视频片段里，你可以穿越到印象派画家居斯塔夫·卡耶博特的名画《巴黎的街道·雨天》里，与戴着礼帽打着黑伞的绅士擦肩而过。

“5G时代的‘云文化场馆’并非简单把线下已有的资源放到线上就结束了，而是要在一个无限的时空里，借助新技术，让艺术品‘活’过来。让你知道梵高画麦田的时候，他看到的阳光是什么样的，他每一笔画下去是什么心情。”北京逸格时代文化传播有限公司CEO马昕说。

12月22日，“2020世界城市文化论坛（上海）之分论坛五——后疫情时代‘云文化场馆’建设论坛”在上海市闵行区七宝镇举行。和马昕一起，来自全国各地的专家学者、行业内的探索者们线上线下相聚，探讨在后疫情时代如何通过5G、人工智能等技术加快“云文化场馆”的建设。

远程对话，在线直播。

技术如何为艺术赋能

文化和旅游部全国公共文化发展中心副主任罗云川说，未来的文化场馆应该是网络化、智能化的。既不是传统的线下场馆，也不是单纯的线上平台，更不是各个文化馆单独存在，而应是以大数据、人工智能、5G、区块链新技术深度融合的知识文化场馆的网络。这个网络可以更好地生产出满足群众个性化需求的服务。

上海戏剧学院院长黄昌勇算了一笔账，如果上海每一位市民每年进一次上海大剧院，无论空间承载力也好、成本也好，都难以实现，因此“云文化场馆”的建设十分重要。“疫情中，全世界的文化场馆都遭遇了巨大的危机，包括财政的危机、人员的危机、节目的危机。从百老汇的停摆可以看出，疫情对演艺行业的影响是长期的、深远的，如何在后疫情时代守护好这些文化场馆充满挑战，而‘云文化场馆’的建设也十分紧迫。”

这场后疫情时代的论坛通过创图科技自主研发的“文化云5G直播间”全程直播。论坛开始前，贵州省文化馆在直播间为苗绣带货，短短10分钟销售额就超万元。上海创图网络科技股份有限公司董事长李欣说：“我们希望能用新技术、新工具、新平台为文化赋能，‘云文化场馆’要更多样、更有趣、更易传播、更低成本，面向新的时代，更年轻的观众。”

以李子柒为例，北京师范大学教授杨乘虎指出文化“云服务”面临着市场化竞争的冲击。“建设‘云文化场馆’不仅是靠情怀，更要体现出创新的智慧和能力，要建立起互联网时代的云端思维，满足受众文化分享、文化参与和文化表达的需求。”

穿越到印象派画家居斯塔夫卡耶博特的名画《巴黎的街道雨天》里。

线上不是替代，是互补

“云文化场馆”如何带来不一样的体验？马昕举例，故宫博物院有很多国宝，出于文物保护需求，极少面向公众展出，即使展出，也很难近距离观看乃至触摸。“如果用上VR技术，戴上头盔和手套，观众就可以云游故宫，穿越时空，触摸历史。我们甚至可以置身同一时代的故宫、颐和园、圆明园，甚至再穿越到这个时期别的国家别的伟大建筑。这是现实中做不到的，但5G时代的‘云文化场馆’可以做到。”

马蒂斯的猫，雨天的巴黎街道，在线上有了创造性的呈现，但最终还是可以回到线下，从虚拟空间回归博物馆、影院、酒店等真实的空间。“借助技术，文化场馆正从单向的展示、有限的互动，转变为全沉浸体验和虚拟现实的结合。”马昕说。

从2018年起，蜻蜓FM开始探索有声文旅空间。比如在上海市徐汇区，梧桐深处有一幢幢有故事的建筑。如何让建筑可阅读，让路过的市民和游客了解建筑里曾经住过的文化名人，了解上海城市的历史文脉？蜻蜓FM副总裁潘聪介绍，走在上海街头，可以看到许多历史保护建筑上多了一个小小的二维码，打开手机扫码就可以听故事，蜻蜓FM还以专题的方式呈现。许多用户因为在客户端听了这些故事，最终走上街头与这些建筑相遇。

“线上不是替代，是互补。”论坛主办方上海格物文化发展研究院院长符湘林指出，“剧场、博物馆、美术馆、图书馆，不同类型的文化场馆从线下走到线上的方式各不相同。但很重要的一点是，要从受众的角度出发，满足他们的云需求。整合好资源，生产有创造力的文化产品，提供有竞争力的文化服务。”

栏目主编：施晨露 文字编辑：张熠 图片编辑：苏唯

图片来源：上海格物文化发展研究院提供

来源：作者：吴桐